记者 陈明
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    一个人有着月光的温柔却又能感受到阳光的灿烂；华服宝钗的绚烂下却又罩着素衣长衫的静穆；在迷离的眸子中吐露出淡定，在妖娆的妩媚中显出难得的大气，他被大导演一眼看中，他被观众惊为天人，他成为各大媒体追逐的头号人物，他是谁？他是电影《 梅兰芳》里青年梅兰芳的扮演者，青年演员余少群。日前，晨报对武汉伢余少群进行了独家专访，为您解密青年梅兰芳的世界。
   

    生
    艺蕾含苞，含苞艺蕾，绽与不绽只待春
    陈凯歌电影巨作《梅兰芳》正在热映，扮演青年梅兰芳的余少群，成功塑造了一个个经典的梅派形象，他的表演令人惊叹。人们以为他出生艺术世家，其实这个翩翩少年就出生在武汉一个普通的工人家庭。他是如何与戏剧结下不解之缘的呢？又是怎样被陈凯歌一眼看中的呢？

    
    14岁时，余少群不顾家人反对考取了武汉市艺术学校，学习汉剧。2004年，被汉剧大师陈伯华收为“关门弟子”。 2005年出演越剧电视连续剧《杨乃武平冤记》，担任男主角。2007年初，余少群被陈凯歌看中，出演从学戏到成名阶段的京剧大师梅兰芳。
    余少群从小就与戏剧结缘，8岁那年，他对父母亲说，我要学戏剧表演！冬去春来6载，苦练换来的是一身过硬的表演功底。2004年拜师汉剧艺术大师陈伯华，进入了汉剧的颠峰时刻。这期间，陈伯华将汉剧精髓全部传授给他，大家仿佛看到了一个即将诞生的汉剧新星，但余少群却做出了一个令人吃惊的决定：为了丰富戏曲知识，他要去学越剧。不久，他便泪别恩师去了浙江越剧团。他无论如何也想不到一个青年小生会与《梅兰芳》有个约会。什么是缘分，表面上的机缘巧合其实都离不开背后的付出。即是命中注定，也是他有备而来来。
    十年的戏曲舞台生涯，余少群常觉得自己的所学总有一天会在一个完整的作品里体现出来，果然，机会悄然而至。陈红到杭州选角，余少群当时只是个热心的接待人员，也没有太留意，还是一门心思的在做“红楼选秀”，就在闯入上海赛区宝玉组5强后，他接到通知，陈凯歌导演要亲自约见他。握手坐定的那一刻，余少群就告诉自己要平静，但不知道怎么了，额头开始冒汗。旁边的制片人说：“少群是不是化妆了，怎么这么漂亮”，默默观察的陈凯歌却摇头反驳说：“不，他没有化妆，我都看着呢！他要是化妆早就擦没了。”随之爽朗一笑。一周后，余少群就接到剧组的正式通知。
    　　
    旦
    雪似梅花，梅花似雪，似与不似都奇绝
    余少群在《梅兰芳》里表演的梅派唱段有《苏三起解》、《游园惊梦》、《汾河湾》、《一缕麻》和《黛玉葬花》。本属武生的余少群硬是将苏三的悲、杜丽娘的艳、林黛玉的恨演绎得淋漓尽致。这个原本汉剧《风雪三关》里的皇家驸马爷是如何从小生变成花旦呢？
    
    梅葆玖、李玉芙亲自授课把关，这对余少群来说，是一个脱胎换骨的过程，“那么多年的武生，架子全在那儿，怎么坐怎么行都是非常阳刚。”老师们对其“大展拳脚”，即不能这样坐，也不能那样走，全部给我全部拧过来。
    其次是改手型，小生讲究的是“剑指”，表现气宇轩昂，但花旦讲究的却是“兰花指”，表现一个柔美。余少群的手指被认为太硬，老师要他没事每天就掰着手指往外弯，弯累了再拿热水泡，泡软了再弯……接着还有最难的一关就是练眼神，余少群原来那种武生的“剑眉星目”统统不合要求，他的目标是“顾盼流离”。回忆起当初的情景，余少群说：“当时我把眼睛一闭，眼前浮现的竟全是恩师陈伯华的舞台形象，一下子，便找对感觉。”最后陈凯歌给了余少群一本梅兰芳画册，叮嘱他：“每天看，相由心生，看着看着，你就像了。”余少群每天捧着画册，早看、晚看，直到后来“我连做梦都梦见梅兰芳了”，梅葆玖和李玉芙才说：“差不多了，有点意思了。”
   
    有人看完《梅兰芳》后，对余少群评价为“雌雄同体”。对此，余少群哈哈一笑，“雌就是雌，雄就是雄。艺术本来就是高于生活的，梅兰芳大师不是在一味地模仿女性，而是提炼出女性的美，他的表演艺术是对女性美的最高献礼。京剧是高雅的艺术，需要带着和戏剧一样的间离的效果赏析才能得到最大的享受，做为一个演员就是挑战不属于自己常态的角色，所以戏剧人生，人生戏剧，都是舞台上的诗，生活中的戏。”
   

    
    净
    雪映白梅，梅映白雪，映与不映真干净
    一直都沉醉在自己的戏剧舞台上余少群，虽然有过触电的经历，但没有想过有天会演电影。在武汉的那些日子里，安静的余少群是如何度过年少生活的呢？他是怎样的一个人呢？
    余少群是绝对的80后，却没有80后常见的浮躁，这些与他的个性有关，平时的生活就是练功、排练，日复一日，年复一年，小小年纪便常到各地送戏下乡，“10几岁的小孩，每个人还要背着自己的行李，睡觉的地方都是统铺，连饭都是大家一起做。”年少的那些经历让余少群得到了宝贵的生活经验，与同龄的那些汉口伢比起来，余少群追求的是那样简单和朴实。
    从小在汉口长大，余少群最大的爱好之一便是吃，“南京路的烧鲶鱼、合作路的小黄鱼、黄陂街的杂酱面……”余少群数起来口水直滴，每日过早必是热干面，甚至有一次听同学说多福路有家热干面蛮好吃，他居然起了个大早，跑去排半个多小时的队吃上一碗。逛街必去江汉路，年年都去归元寺数罗汉，见不得去迪吧，喜欢清净的茶厅，从不听摇滚，爱的是戏曲。
    在一切世俗的生活背后，余少群一直有个梦想，那就是他的“红楼梦情节”，直到去年的“红楼选秀”，余少群觉得机会来了，顺利进入了红楼大观园开始接受秘密培训，但正在那个时候，陈凯歌又钦点他出演梅兰芳，这个突然的选择让余少群进退两难，“当时虽然没有对外宣布，但是贾宝玉差不多已确定是我演了，但能演梨园大师是对我学戏的最大肯定。当时不敢跟陈凯歌导演说，我在大观园培训……后来不演贾宝玉了，我也没敢跟李少红导演说要去演梅兰芳了，我说不出口。”
    余少群的挣扎不是不负责任，相反，试图谁都不要伤害，结果却恰恰违背了善良意愿的初衷。“你们难道要看一个脏了的梅兰芳吗？”梅剧中这句台词震撼人心，艺术就是追求真善美的过程，只有达到至真至纯的境界才能在严冬里炼散出一丝若有若无的寒香，只有真正的艺术才能怡心安静气。让人在喧嚣中体会到难得的“净”。
   
    末
    岁末迎梅，梅迎岁末，末与不末皆于始
    岁末大片《梅兰芳》无疑是影院的重头戏，一时间“看梅”成为热潮。而此时余少群却和梅剧组在庆功会中说着最后的再见。有开始，就有结束，有了结束也就有新的开始，精彩的收笔带来的是更多的期盼。

    
    学汉剧时，老师是陈伯华；学越剧时，老师是尹小芳；学京剧时，老师是梅葆玖、李玉芙；学表演时，老师是章子怡的班主任常莉；首部电视剧就在央视播；首部电影导演是陈凯歌，合作的演员是黎明、章子怡、孙红雷、王学圻等大腕；这一切在外人看来觉得余少群实在是太幸运了，余少群却说： “我只记得有个老师对我说，不管怎么样，做角儿要宠辱不惊。别人今天说你好的时候，你别骄傲；批评你的时候，你也不要气馁。”这虽不是很机智的回答，但却是一个好的心态，一如梅派的大气和淡定。
    《梅兰芳》国内的巡回宣传已近尾声，余少群的话语中流露出丝丝感伤，“在长沙的时候，我们几个主创都在导演的房间聊天，围坐在一起，大家都很感伤。黎明跟我说，他在这行工作了这么多年，很少会碰到这么好的剧组，很舍不得和大家分开。”
    在剧组呆了一年多时间，陈凯歌对余少群照顾有加，夏天的时候穿着厚厚的戏服，里面全部汗湿了，一场戏下来，一群人跑过来解头套、扇扇子、搬椅子，余少群非常不习惯这样被“伺候”，导演告诉他，“你演的是角，受得起。”去年过年，剧组仍没休息，陈凯歌把余少群带到家中过年，“平时为了拍戏要减肥，什么都不敢吃，那天，陈红要我开心地吃，不停地给我夹菜，导演家最拿手的是煲汤，红姐给我盛了一大碗鸡汤，我一口气喝了个底朝天。”
    导演还送给余少群很多书和一些获得奥斯卡奖的碟片，让余少群很是感动，“导演常和我说我虽然起点高，但是以后要踏踏实实，演戏要先学会做人，要懂得珍惜和感恩，以后不管遇到什么困难要学会忍耐。”
    说起剧组里每一个演员，余少群眉飞色舞，“章子怡姐姐总是那么亲切，她常关心我现在接什么戏，她说任何成功都不是轻易得来的，要好好努力。孙红雷哥哥走的时候拍着我的肩说有什么困难只管给他打电话。王学圻老师教我很多做人处事的道理……”
    《梅兰芳》公映后，众多影视公司纷纷找余少群拍片、签约，而且开出很高的条件，北京海润影视公司已以千万身价秘密抢先签约余少群，从此，余少群将成为蒋雯丽、刘烨、孙俪等大牌明星的师弟。这无疑又是一次新的开始。有句话说的很好，开始了你就别停，对于一个80后新星来说，有如此好的机会，有如此好的表现，真是没有停下来的理由。

    
    》》》记者手记
    梅香四溢
    去年十月到北京出差，顺道探望正在拍《梅兰芳》的余少群，在剧组给少群安排的房间里，凌乱地堆着很多书和碟子，最显眼的是一只硕大的行李箱，我问少群，你搞那大个箱子搬来搬去的不累啊！少群说：“你不晓得，从武汉到上海，到杭州，到北京，都是这个箱子陪着我，我所有家当都在里面，这种漂泊的感觉无法形容。”
    是的，繁华的背后总是无言的付出，当聚光灯照在少群身上的那刻，人们看到的是光鲜的景象，其实甘苦只有他自己知晓。
    专访中，试图从少群口中打探阿娇的消息，少群立即严肃起来，“我和阿娇的友谊是很私人的，我不想拿出来说，请你理解。”其实我知道，少群不想借她来炒作，是在保护阿娇。
    好多同行都称从少群的身上看到张国荣的影子，那日，无意之间，我数起余少群和张国荣的名字笔划，居然都是24划，数后一惊，又数一边，立即短信至少群，铃声响起，“天啦！我也数了，都是24划，你千万别把我和张国荣比，我比不起！”
    《梅兰芳》是美的盛宴，服装美、画面美、唱词美，意境更美，银幕中的人物在努力地追求美，银幕外的人陶醉着美。美其实就是一颗心，容不得半点自欺。驿路梅花影忧在，空谷幽兰品自高，梅剧让这个冬季的影院泼散出的一股清香，是从那个人那个时代就早已开始了的。 

有深厚武学功底的甄子丹十分有霸气。

刘德华在《三国志之见龙卸甲》里的盔甲装扮不敢恭维。
     

周杰伦在代言某网络游戏中的银色盔甲相当地的酷。

黎明的盔甲造型看起来有点木木的感觉。

周润发的黄金盔甲造型尽显帝王气质。

成龙的盔甲造型普普通通，没什么创意。

功夫巨星李连杰的盔甲造型不知所云。

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洪启与齐秦、王海成在王洛宾墓前留影

文/陈晓明

他是一位民谣歌手，一个“新民歌”运动的发起人，他是民谣的理想主义者，他被称为新民歌的切·格瓦拉，他的歌曲被称为“中国流行乐罕见的美丽纯粹民谣”，他就是洪启，他的音乐从来就与娱乐无关，他只是一直吟唱着，以他自己的方式。22日晚，洪启带着他的朋友王春峰、李净禅、老兵阿革在武汉为民谣爱好者奉献了一场精彩的专场演出，并接受了我的专访。

　　传奇人生

　　洪启的音乐与他的背景有很直接的关系，他出生在一个维吾尔族家庭，自小却被从浙江支边到新疆的汉族父母收养。这种独特的生活境遇，使他对维汉文化兼收并蓄，因而他的音乐理念非自觉地吸收了西域新疆的浪漫坚韧，江南地区的温柔细腻。“我从来没有养父母的概念，在我心目中，他们是我最亲爱的人，一生一世都是不可分离的。”在洪启的歌里，常会听到新疆独特器乐背景后的，那跃然于前的美妙歌声。

　　1990年，17岁的洪启参军入伍。寂寥的生活，让他产生了唱歌的欲望，“在夜晚空寂无人的岗楼上值班时，在酷热的烈日下的工地上，我产生了最初的歌唱的欲望。在这个时候，我开始了最初的吟唱，并且开始尝试着创作歌曲。”

　　最终促使洪启抱定走音乐人这条路是在1992年，当时内地掀起了港台流行歌曲热，起初，他和西安的一个记者朋友一起见了齐秦，后来，由于和王洛宾很熟，他又受朋友之托安排齐秦、罗大佑等人在新疆与王洛宾见面。“1992年，我还没有介入音乐这个圈子，和王洛宾相熟，也是因为常常和他在一起‘玩’的缘故。8月，我带着齐秦、罗大佑去见王洛宾。之后，我们一起吃饭、一起唱卡拉OK。看到这些艺人五光十色前呼后拥的生活，我被吸引住了，一下子迷上了这种音乐人、歌手的生活状态。”

　　
　　音乐之路：最早的现代民谣实践者

　　从部队退役后，洪启独自踏上漫长艰辛的底层民谣歌手的求艺之路，足迹遍及中国西部、华南、西南、北京等地区的城市和乡村，与小知识分子、城市流浪汉、酒店女招待、进城务工农民、落魄画家以及佛教界知名人士广泛结交，以吟游诗人的眼光来理解和研究身边这些朋友的生活与命运，反思他热爱的现代音乐艺术。

　　1993年，洪启来到北京，住在圆明园的艺术家村，此时，他遇到了张广天，随后跟着张广天学习，当时张广天发行了《张广天现代歌曲集》，这是中国第一张现代民谣的唱片，洪启从那个时候起便开始进行了民谣的实践。

　　在流浪的生活里，洪启用最原始的方式记录着创作灵动。“93年我先后创作了《城市黄昏》、《红雪莲》，直到1996年，我还采用用录音机录下哼唱的旋律，然后再找人谱曲的方式。”

　　2000年，洪启为张广天的话剧《切·格瓦拉》谱写歌曲《我是一只离群的鸟》，“终于冒出了声音”，并在音乐上逐步形成了自己的理念——新民谣。2005年初，洪启发表了唱片《红雪莲——洪启作品集NO.1》，受到中国一线乐评人好评和推荐。获得第六届华语音乐传媒大奖年度最佳民谣艺人提名。2007年9月，洪启推出了个人的第2张专辑《阿里木江，你在哪里？》作为内地民谣代表之作，与胡德夫、林一峰等成为星外星唱片“观点盛宴”系列的重头产品推出。
　　

　　发起“新民歌”运动

　　民谣究竟是什么？乡村民谣、城市民谣、校园民谣、电子民谣……分类如此繁多，那洪启的音乐风格到底属于哪一类？在洪启看来，民歌是民谣的一种，民，即民间；歌，即歌谣。“我对民谣音乐的理解，就是来自民间的歌谣。我自小生活在新疆，这里是民间歌谣的海洋，歌谣形态丰富，数量庞杂，生活气息浓郁。可以说，它的魅力无处不在，其中蕴涵的力量和深刻，绝不是当下流行音乐的小伤感小情绪能比拟的。”

　　洪启一直被媒体称作内地“新民歌”运动的发起人，到底什么是“新民歌”运动呢？“中国当代最早的民谣形态出现在上个世纪九十年代初，是由张广天、黄金刚等人开创的。我受他们影响非常大。在那个年代，张广天起到了灯塔的作用。比如，他提出的‘汉藏和声’概念，是具有前瞻性和超前性的。”

　　洪启为他的“新民歌”运动定下了准则：一：民间性、原创性、现代性；二：继承、破坏、重建、创新；三：自在、自然、自我、自由。这一点上，我们比台湾当年的“民歌运动”在发起之初目标要明确、观点更清晰。“新民歌运动”是拯救自我的运动，它不同于“西北风”的稍纵即逝。“新民歌运动”从精神出发到精神结束，从自我出发到自我结束。另一个重点是“新民歌”运动讲求诗性的传承，尊重语言本身的美，在创作上注重腔词关系和韵律美，在精神上提倡开放心灵、追求健康积极的生活方式，拒绝消极和颓废。

　　忧虑与坚守：现在的民谣缺少传世的作品

　　民谣现在似乎正在流行着，随处可见关于民谣的报道、音像制品、海报、演出，那民谣真的又火了吗？洪启这样评价：“看上去很美”。民谣始终是小众的，传播是有限的，“现在的民谣缺少传世的作品。我对自己和一些民谣歌手被划为“小众”感到十分警惕。我渴望我的歌谣被更多的人听到，有大范围的流传。但我和很多当下被追捧的民谣歌手们一样，都缺乏这样的作品。”现在是个快餐时代，超女、快男、偶像，人们习惯了快餐文化，洪启说：“我宁愿把方便面盒子里的面拿出来用青花瓷的碗来泡，也不愿意用纸盒来泡。现在的快餐文化折射了一种心态，这和流行音乐面对的问题是一样的，什么都在快餐，却无法静下心来。”

　　那民谣要如何发展？“这个是有战略的，首先要稳固，不要被潮流所淹没，美国上世纪四五十代也曾经历过这段时期，但是最后民谣依然得到了广泛的流传，所以，在北京，在全国还是有很多有着文化积累的歌手在坚守着民谣。”

　　从前、现在、以后，洪启也会在民谣的路上一直吟唱着。

　　记者手记：《清醒着的洪启很好》

　　与洪启初识于2005年底，那时他刚发行了第一张个人唱片，当时有幸邀请到他在晨报开设专栏，从他的文字中，我了解到，原来他是和朴树、许巍同时期的民谣歌手，同在一个起点过，后来他们都大红了，而洪启却还在那里吟唱着。直到这次的第二次见面，洪启才告诉我，他也曾嫉妒过，但是随着历练和流浪，他认为男人更需要的是沉淀。

　　第一次见洪启是在去年的夏天，走进餐馆，穿着花裤子，拎着花背包的他正在和李皖喝酒，桌子上已经放了几十个啤酒瓶，两人已微见醉意。因为要赶着看林一峰的演唱会，洪启蹒跚着下了酒桌，陪洪启看完演唱会，他又去赴了一场夜宴，因为洪启也算是个诗人，这场夜宴中有武汉的很多著名作家，如张执浩、田禾等人，洪启有着维族人的豪爽，在几轮玩诗弄赋之后，我把他扶到了酒店。去年的印象中，洪启还是个爱惹事的人，在路边因为樱桃的价格而破口大骂

　　小贩。听他的歌感觉和他这个人有很大的差别，想必这些都只是他的风格使然。

　　这次洪启来武汉演出，因为住所安排在武昌，为了不让第2天的采访迟到，我头夜便去了武昌。这次所接触的洪启，是一个完全清醒的、完全正常的人，有礼貌，有风度，有见解，有耐心，和我去年所接触的那个“醉汉”完全不同，采访所兴之时，他偶尔会唱上几段。我喜欢清醒着的洪启，惹人喜爱。

　　他们眼中的洪启

　　齐秦（台湾著名歌手）：从他身上看出原生态的东西

　　洪启是纯粹的草原人士，他有野性的奔放，在与他的交往中，看出了他身上原生态的东西，这也是民谣所具备的东西，他同时是个感恩的人，他的理念与他的音乐相当统一，他的音乐表达的内涵也很多。
　　

　　王海成（王洛宾之子）：他是当代民谣的推广者

　　作为新疆出去的歌手，洪启是当代民谣的推广者，他在新民歌的领域里有很大的成就，他的2张唱片我都爱听，我们是十分好的朋友，他在纪念我父亲的音乐活动上做了很多事情，非常感激他。
　　

　　江小鱼（著名评论家、策划人）：他的民谣恢复了弹唱的传统

　　洪启是个性情中人，他的音乐恢复了民谣弹唱的传统，他的音乐已经渗透到血脉里，作为艺术青年，他把民间的、质朴的元素结合得很靠谱。在商业的、流行的、口水的、聒噪的歌坛，洪启的声音虽然弱小，但是却吹了一股清新的风。

　　
　　李皖（著名乐评人）

　　洪启的形象并不是一个革命者，而是一个不染时尚之色的好青年，而且他有那么美的新疆鼓和弹拨乐、那么纯的木吉他和弹唱，说它是中国流行乐罕见的美丽纯粹民谣，一点不过。
　　
　　金兆钧（著名乐评人）

　　我不知道洪启能以这种不计“市场”的感觉坚持多久，但我也知道他的“明天一定很长”。不管怎样，坚持理想都不是错误。我真诚地希望洪启继续歌唱他的理想，追求他的朴质。莫道前路无知己，歌声真处自动人。
　

　　王小峰（著名乐评人）

　　我相信，《红雪莲》是这个时代流行音乐最缺失的声音之一，民谣在任何时代和地区都植根在民间，但是在进入工业时代后消失了，在今天，流行音乐中越来越找不到真挚、情怀和歌唱，当人们失去这种情感，只能在泛滥的商业歌曲中透析出一点点伪感动，真正的感动也因为失去了歌唱而慢慢消失。

余少群在剧中从门里往外看，青年时期的梅兰芳还在等待机会

余少群扮演的青年梅兰芳从10几岁到30岁，黎明扮演的是成名后的梅兰芳，应该说黎明的压力非常大，相对来说，余少群发挥的空间很大，从目前的剧照来看，余的扮相已经超越了大师梅兰芳的京剧扮相，至于演技，相信在凯歌的调教之下应该值得令人期待。

余少群在剧中的“黛玉葬花”片段

余少群在《梅兰芳》中的另一种京剧造型

在陈凯歌宣布全国寻找梅兰芳的演员时，曾有消息说韩国的李俊基、台湾的潘伟泊、内地的陈坤等都向凯歌表达了想出演的心愿，最后陈凯歌选择了青年演员余少群，不由不佩服凯歌作为大导演的眼光，外有章子怡，内有余少群，这部将辉煌中国影史的《梅兰芳》已经成功。