首届重庆黄桷坪（新年）国际艺术节即将揭幕

漫天动海Surfing Animamix

策展人：陆蓉之、柳淳风、崔黎雅

开幕时间：2008年9月10日

展期：2008年9月10日– 11月29日

参展艺术家：

陈长伟、陈飞、陈虹竹、陈焕林、陈宗光、丁一军、傅开来、甫立亚、高孝午、何采柔、何杰、贺祖斌、黄彦、贾明、江衡、李子勋，李波、李晓静、李洋、廖文彬、林剑峰、林曦、刘冰、刘晓颖、罗珲、罗振鸿、马君辅、穆磊、彭博、石大宇、施工忠昊、陶娜、他们、蔡玉珊、王瑾、王丽娜、王烨、吴定隆、徐勤、杨波、杨纳、杨文萍、叶怡利、叶永青、张嘉颖、张连熹、张霜、赵一浅、赵桢、周蓓丽

2004年陆蓉之在台北当代艺术馆策划的《虚拟的爱》大展，当时尚未形成独立的理论系统，一直到2006年在上海当代艺术馆的《虚拟的爱》画册里，才正式提出动漫美学(Animamix)的概念，企图形成一个诠释当代艺术的理论系统。

动漫美学的英文翻译是陆蓉之的自创新字，Animamix (Animation+Comics)用以描述21世纪新美学，相对抽象美学之于20世纪。

动漫美学指的是受到动漫文化影响后所产生的审美倾向、品味，而不是指动画、漫画的本身。

动漫美学像上一世纪的抽象美学一样，会被应用在各种设计、建筑、工艺品、艺术创作等各方面，包括服饰与妆容，整体影响到生活美学的方方面面。

动漫美学被陆蓉之归为四种主要特征：首先是大众流行文化存在的大量多样化的动漫美学形式的形像，都围绕着对青春的崇拜。追求理想化的青春美，不仅是动画、卡通、漫画里虚拟角色塑造的问题，这种对青春的崇拜，成为当今人们追求实现人工理想美的主要心理因素。动漫美学的第二点特征就是那些充满了奇异和多变化的叙事文本，赋予图像一种强烈的叙述性，使得图像本身成为了表达的视觉语言，发展成超越文字语言的图式语言系统，在21世纪数字化的环境里，语言叙述的进行和转换，变得更为多元、有趣。动漫美学所反映的第三点特征，是由电子媒体带来充满空间的彩光，形成一种极为新颖的彩光艺术的视觉经验。动漫美学的第四点特征，是一种动用大量的财力、人力、物力，跨领域互动协作所形成「异类合成(heterogeneity)」的新美学，而且，由衍生出的产品种类之丰富，数量之庞大，涵盖到民生用品、衣食住行，几乎无所不包。所以，动漫美学艺术产业的产值，不仅在于艺术作品的本身，而是一个时代文化力量相加或相乘的总体。

这次由我们三位策展人共同邀请近五十位艺术家，近百件作品，这些看似极为年轻化的视觉表现，其实和创作者的年龄未必一定攸关。动漫美学的审美情趣，来自于多元化的信息社会，艺术呈现出千姿百态，各种图式化的景象，所以不太容易在这一类的艺术作品里面，看到明确的政治指向和统一的风格。

动漫美学的艺术家，创作像是在大海中冲浪，随著时代的波涛起起伏伏，无法掌握固定的位置和方向，体会不同既往以陆地为经验的生存感觉，。这种超现实的虚拟真实和陌生感，具有令人惊异的文本想象力和图式创造力，而艺术家正是在这种惊涛骇浪之刺激当中，找到了表达和飘离自我的出口。正因为他们相对独立，各有各的关注层面，动漫美学的艺术家们很难形成某种一致的艺术流派，但这种相异的状态，却更有利于新世纪发展出比较符合个性化的生活美学。这种异类合成的时代风尚，像万花筒一般，令人满眼缤纷，视觉感受极度饱满。动漫美学的艺术，是超越艺术的艺术，是超越了时间性的时间，是空间之外的空间，是超越人生的生命，是一种记录我们在虚拟实境中，所创造第三人生的艺术，也是在电子媒体和数字世界里冲浪所感应到的第四维空间。

 今天是我的28岁生日，，嗬嗬，早上起来的时候同学还问今天怎么过啊，我说今年就算啦，毕业这么多事情，明年再过吧，明年过2字打头的最后一个生日，嘻嘻。

    不知不觉的28年都过去了，记得在时3岁的时候我还想呢：要是自己24，5岁时会怎么样了呢？，28从来都没想过的年龄阿，嗬嗬，估计一转眼就会38岁了呢，难怪人家都说：时光如影岁月如梭，上大学的时候隔壁宿舍住着两个研究生就是28岁，当时觉得好大啊，自己要是那个年龄会怎么样呢？估计都结婚生孩子了吧：}，现在真得到了这个年龄，完全没有感觉，也不知道其他人是怎么想的。在那些22，3岁的小本科生眼里我也已经是很可怕不敢想象的年纪了：{　喉哈！

            愿所有28岁的女人都幸福美丽！！！