(文/姜钰 供图/海潮)
提起小虫，大家可能不是很熟悉这个名字。可是如果提起他的作品以及他的作品捧红的艺人，大家一定会感到很熟悉了。从1983年开始，小虫老师25年来创作了包括我们耳熟能详的《天真》（杜德伟）、《得意的笑》、《爱江山更爱美人》（李丽芬）、《情关》（陈淑桦）、《任逍遥》（任贤齐）以及《当真就好》（张国荣）等脍炙人口的作品，更为包括辛晓琪、任贤齐、周华健、陈淑桦等一线艺人担纲制作人，制造了一次又一次的销售奇迹，其中就包括荣登美国好莱坞销售记录的破千万中文专辑《心太软》。
近期，小虫老师带着自己重新诠释的作品集《与世无争》来到了北京，接受了记者的独家专访。
偏爱中国曲风
记者（以下简称记）：您这次带着全新的专辑来到北京，能否首先介绍一下专辑的大概内容？
陈焕昌（小虫老师的本名，以下简称陈）：很高兴能够和《娱乐无限》的读者在这里交流。这张专辑其实是本人二十五年来作品的一个整理，当然我也把这些年来的音乐作品做了归类。现在推出的是东方ORIENT部分，接下来还会推出其他部分。
记：您出道二十多年的作品多不胜数，这张专辑中选歌的原则是什么呢？
陈：我的作品中大部分都是东方旋律的作品，大概占到了50-60%的比例。其实中国元素的音乐也是我主要的创作元素。当然挑选的过程也很让我为难，很多歌都很好听，所以这次选歌的时候，主要的原则就是自己是不是能唱，还有歌曲本身的知名度。
记：我大概翻看了一下您的唱片目录，大多数都是红透半边天的作品，您现在翻唱会不会有压力？
陈：我觉得我唱这些歌的时候，更容易去体现作品原本的一种态度。压力不会有，但是遇到了一些困难。最大的困难就是有时候我会觉得找不到自己的声音。因为当时写歌的时候，考虑的是当时唱这首歌的歌手的声音因素，甚至还会去模仿他们的唱腔。而现在真正到自己唱的时候，可能就会很难找到自己的那种感觉了。但是我觉得，每个人唱歌都有不同的感觉，我相信听众的爱好也各有不同，还是会有很多人会喜欢的。
记：您的创作灵感来自于哪里？
陈：我的创作灵感基本上都产生在很放松的时候。有时候是早晨刚刚睡醒的时候，我喜欢在早晨写东西。因为那个时候的心情很好，没有太多的做作，写出来的东西就最像我自己。有的时候灵感也来自于素材，比如为歌手量身定做的时候，歌手本身就是我的素材。要去研究歌手的声音特质以及他们唱歌的方式和情感的表达，然后根据这些再进行歌曲的创作。有时候写歌很快，十几分钟就可以写出一首歌；有时候没有兴趣，甚至都很长时间没有作品。
记：现在很多的年轻一代歌手都在流行中国风，您怎么看？
陈：很好啊。众多的音乐元素里面，我最偏爱的就是中国旋律，这是国外没有人能比的东西。听了我的作品，外国的一些朋友都很惊讶，都觉得怎么还有这么好听的音乐！中国的五声音阶是他们抄袭不到的东西。所以现在的年轻一代开始流行中国风，我觉得很好啊，因为他们也觉得中国音乐很厉害，很好听，一起来努力发扬这些有价值的东西，做自己的音乐才是最好的。
坦然面对一切
记：听说您在筹备自己的音乐学校。
陈：是的。这个计划已经很久了。你知道吗？相对于台湾来说，内地更让我兴奋。因为这里有太多太多的没有被发掘的好声音。我希望能够去栽培他们，现在这个样子，他们很多人都被埋没了，让我感到很心痛。我想我有这个能力去培养他们，让他们成为流行音乐的中流砥柱。
记：很多音乐界资深音乐人都不爱抛头露面，您此次选择出县在公众面前的原因是什么呢？
陈：筹钱。（大笑）真的是这样。我一直信奉的一句话就是知足常乐。其实大家看到每一张专辑的销量有多少，但是特别在内地的销量，我们作为创作人能拿到的版税却很少，盗版很严重。我现在要开学校，要去为我培养的这些孩子创造良好的环境，所以我要更努力的赚钱。我开办这个学校的目的不是为了商业价值。如果有人要捐款，我会接受。但是如果有人把这个当成投资，觉得以后会有回报，那我一定会拒绝。
记：有没有考虑到会给自己带来负面影响？
陈：没有，我觉得我做的这件事情是有意义的，我很坦然，所以不会介意外界的评论，身边的人都会理解我。
记：现在内地音乐和台湾音乐差距很大，您觉得是什么原因造成的？
陈：一分钱一分货。我举个例子说明，以前做辛晓琪的专辑，在美国的一个录音棚里面录了两个月才完成。可是在隔壁的那间录音棚里面，有一个美国很当红的歌手也在录音，知道吗？他可是花两个月的时间录一首歌。这就是差距。在美国，唱片预算成本是很高的。不过最让我高兴得就是任贤齐的《心太软》这张专辑。在美国一间成音录音室里面摆着全球所有销量过千万的唱片海报，《心太软》是唯一的一张中文唱片。
记：您觉得内地的音乐市场有哪些需要改进的地方？
陈：现在的内地音乐市场，很多的公司都在进行投机性的行为。比如大家看到《老鼠爱大米》这种网络歌曲一夜走红，都想通过这种方式来做音乐，其实这个就好比是在汪洋之中求浮木，又想没有成本又想卖大钱。所以现在最重要的就是端正一下态度，从培养歌手做起。
新人需要培养
记：您能谈谈对现在内地的新人的看法吗？
陈：内地和台湾的文化不一样。内地的一些唱片公司比较没有责任心，不懂得如何去栽培一个新人。又想马儿跑得好，又想马儿不吃草。怎么会有这样的事情？我一直认为，不要把新人当成摇钱树，要对他们进行栽培。你懂得什么是栽培吗？不要只去在乎外围，一个艺人的气质是稳定的，要给他不断的灌输养料，让他在不断的成长中释放能量，而不只是榨取他原有的那一点天赋。
记：现在您是《风云新人》的评委，是什么吸引您参与到这项活动当中？
陈：完全是因为秋微。很多的单位都找过我，我都拒绝了。《风云信任》本来我没想参加的，可是他们居然半夜堵住我跟我谈这档活动的企划，我要去按脚都被打扰，（大笑）所以后来就答应了。在这个活动中，其实也发现了不少很好的声音，也算是我的一个收获。
记：您在台湾也做过评委吧。
陈：其实我在台湾也做过总评委的，是一档叫做《星光大道》的节目。当时完全是因为朋友的关系，情面问题。但是我做评委有一个原则就是不能限制我的发言。现在有很多的节目都在干预评委的言论，就比如什么评委之间的职责啊，毒舌啊，这些我接受不了。我觉得我的评价一定是要对这些参赛的孩子有帮助的。
记：我一直也不断的收到节目方的稿件，那您觉得现在这档节目现在的进展如何？
陈：（无奈的笑）你从我的参与就可以看出来了，这个其实我也一直想通过媒体澄清，但是可能现在还不是适当的时候，如果有必要，我想我会开一次发布会。现在我能对你说的就是四个字“虎头蛇尾”，或者是说事先他们给我的预期太高了吧。
平时热爱书法
记：很多的资深音乐人都有其他爱好，大哥（李宗盛）喜欢吉他，谦哥（姚谦）喜欢油画，您的爱好是什么？
陈：书法。我练习书法已经有十六年了。平时空闲的时候就喜欢练字，也是对我自己心情的一种沉淀。
记：您的音乐当中也融入了这些元素了吧。
陈：当然，这就是为什么我很偏爱中国元素的原因。中国有很多东西是很深奥的，外国的人可以抄袭可以博采众长，可是惟独中国的这些传统的文化是他们无法理解精髓的，所以他们也无法去抄袭。在这张专辑里面有我自己的写的一幅作品，算是送给大家的礼物。
记：您也给很多影视剧做过配乐，最近张纪中导演的《神雕侠侣》也是您接手的，很东方的感觉。
陈：做影视配乐让我有更大的发挥空间。如果说写歌是有对象可以去模仿或者研究的话，影视配乐就更让人有想象的空间。需要熟读剧本，了解人物的性格，还要把所有的画面都结合起来，因为没有歌词，所以音乐上面的要求就更高。其实做配乐很难，因为内地的配乐部分的预算通常都很少，我的很多在美国做配乐的朋友，他们一部作品的预算高的离谱，我很羡慕他们，能够有更大的发挥空间。
记：您怎么看待现在的排行榜呢？
陈：我觉得我个人不是很在乎专辑的销量，其实现在的排行榜的真实性能有多少呢？大家其实都心里有数。现在我们可以从各个方面获取资讯。以前大家只能买卡带或者CD，现在想听谁的歌直接从网路上就可以获取，可以选择的面多了，自然现在的销量和以前就没法比。不过我现在倒是希望能够停电一个星期，这样可能所有人都能够在安静的环境下沉淀自己。
[记者手记]最近忙着年底的电影，写了这样那样的影评，好久都没有跑音乐方面的新闻了。前几天好朋友海潮给我打电话，当时在外边没有听清楚，只听到要约我去做一个专访，就答应了下来。回家以后还发短信在问，要采访谁啊？
小虫老师应该是能够让我去稍微做一下功课的人。这些年一直在采访这个那个的，觉得自己都变“油”了。经常就答应了人家的采访，然后到了以后慢慢聊出话题来。也难怪，现在的那些新人们，其实也没有什么“历史”可以让我去追寻的。但是这次却偏偏是小虫老师，他的歌影响了我从高中到大学毕业后的整整十年的时间。那些脍炙人口的作品，经久不衰，就算现在提起歌名，都能马上哼唱几句，歌词都不带错的。
做娱乐记者这么久，发现越是资深的艺人越不会很大牌，他们在你面前会很随和的样子。我赶到的时候，老师刚做完一个通告，正在吃汉堡，脸色也显得很疲惫，但我们的谈话开始以后，他还是很配合的回答各种问题，很健谈的样子，经常就大笑不止。最近知道老师正在《风云新人》作评委，于是就问了一些关于这个节目的问题。没想到老师的回答和我想象中差了很多，他不断地用四字经来错开这个话题：虎头蛇尾，虚假新闻，作茧自缚……看着他无奈的表情，我突然觉得自己都不知道要写一些什么来表达此刻他心中的感受。
很多的老牌音乐人都在那里很低调的做自己的事情，可是小虫老师为了开办音乐学校培养新人，居然让自己在这个新闻浮躁的年代，站在了风口浪尖。其实我还是很佩服他的，我问他，您不担心媒体的负面评论给您带来不好的影响吗？他笑着对我说，既然选择了这一步，就要去面对。公众人物一定要学会如何去承受，来自各方面的压力，只要对得起良心。