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  <title>不老歌</title>
  <link>http://blog.tom.com/wangyi.vip1</link>
  <description><![CDATA[娱乐史记 ]]></description>
  <language>zh</language>
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  <pubDate></pubDate>    <item>
		<title><![CDATA[ 波哥雷里奇的真面目（文/胡文雁） ]]></title>
		<link>http://blog.tom.com/wangyi.vip1/article/5032.html</link>
		<description><![CDATA[ <a href="http://images.blog.tom.com/newimg/469/598/2008/0122/1200974117.jpg" target="_blank"><img src="http://images.blog.tom.com/newimg/469/598/2008/0122/1200974117.jpg"></a><br>
&nbsp;&nbsp;&nbsp; 萧邦国际钢琴比赛堪称音乐界的奥运会，乃世界上最有名、最严格、级别最高的钢琴比赛之一，半个世纪以来，借此“跳板”而横空出世的钢琴大家皆光彩夺目、前程似锦，如阿什肯纳齐（VladimirAshkenazy）、波里尼（Maurizio Pollini）、阿格里奇（Martha Argerich）、内田光子（MitsukoUchida）、齐默尔曼（Krystian Zimerman）等。
<p>　　这项比赛最“厉害”的地方是，赢了之后大红大紫，即使输掉了也照样可以一夜成名。</p>
<p>　　1980年第十届萧邦国际钢琴比赛就见证一次最为轰动的“造神”事件。当年，22岁的南斯拉夫钢琴家波哥雷里奇（IvoPogorelich）在第三圈比赛就被刷下来，致使评委之一的阿格里奇认为评审“不公”，白白浪费了一个天才而大怒、拂袖而去，不但造就了波哥雷里奇个人另辟蹊径的神话，使他迅速爆红，更为萧邦国际钢琴比赛再添一丝传奇色彩。</p>
<p>　　波哥雷里奇本身也是个奇异人物，长得英挺非凡，不管从什么角度看，都称得上是位美男子。他神情倨傲，一副拒人于千里之外的表情，舞台上，其奇装异服的形象，早在英国庞克小提琴家肯尼迪（Nigel Kennedy）未出道时，就已被他演绎得登峰造极。</p>
<p>　　他的招牌装是乐此不疲的紧身裤，性感非常，一头乌黑的长发扎成马尾，冷峻的眼神带着轻蔑、傲慢、自负各种表情。正是这种“坏男人”的狂放不羁，让波哥雷里奇受到从华沙到东京各地乐迷如对摇滚巨星般的疯狂爱恋。</p>
<p>　　既是酷男，又是帅哥，波哥雷里奇的仰慕者从白天等到黑夜，但他谁都不爱，却在1980年娶大他21岁的钢琴老师凯泽拉洁（Aliza Kezeradze）为妻。</p>
<p>　　凯泽拉洁的老师是李斯特嫡传弟子西洛蒂（Alexander Siloti）的学生，因此波哥雷里奇可说是传承了李斯特的演奏学派。他技艺高超、才华横溢，无论触键的响度、音质和亮度和音乐的深度，都让人叹为观止。</p>
<p>　　但波哥雷里奇同时也是个争议性的人物，他嚣张的言谈和夸张的音乐诠释，总是引来极大的批评之声。他曾大言不惭地表示，钢琴大师霍洛维茨（VladimirHorowitz）除了能弹好几首斯卡拉蒂钢琴奏鸣曲外，几乎一无是处，也曾得意洋洋对《纽约时报》说：“我是世界上最常被舆论提及的钢琴家，我只要在钢琴上抖一抖灰尘就会上报。”</p>
<p>　　他演奏的作品，技巧往往无懈可击，但音乐的处理却离经叛道，喜欢“重建”作曲家的原作，把乐曲解构得面目全非。可以想见，爱他的人很多，但恨他的人也不少。波哥雷里奇永远走在极端，在他的字典里，没有中庸两个字。</p>
<p>　　如此乖张的一个人，对感情倒是很专一，他和凯泽拉洁婚后住在伦敦，一直很恩爱，1996年凯泽拉洁因肝癌逝世，波哥雷里奇深受打击，从此消失舞台，过着隐居生活11年，直到两年前才偶尔出来开独奏音乐会，把头发全剃光，神情肃穆，仿佛还未从丧妻的哀痛中恢复过来。</p>
<p>　　凯泽拉洁死前一刻肝出血，她与波哥雷里奇深情吻别，在丈夫身上留下的，不是鲜红，而是黑色的斑斑血迹。之后的整个葬礼，波哥雷里奇一直不肯洗去身上的血迹，他说：“就像杰奎琳肯尼迪（JackieKennedy）当年不肯换下沾有她丈夫血迹的衣服一样……我那么年轻就得到幸福，现在我知道我只能靠自己站起来，但这需要时间，需要很长的时间。”</p>
<p>　　以如此惨烈而怵目惊心的方式送别爱妻，至情至性或许才是波哥雷里奇的真面目。</p> ]]></description>
		<eb:creationDate>2008-01-22 11:56:31</eb:creationDate>
		<eb:modificationDate></eb:modificationDate>
    </item>
    <item>
		<title><![CDATA[ 王唯怡 ]]></title>
		<link>http://blog.tom.com/wangyi.vip1/article/4961.html</link>
		<description><![CDATA[ <p>&nbsp;<br>
今年的某一天吧，我在MSN上跟王唯怡说，我们都是中了文艺的毒。后来聊开这个话题，说起大家入行的初衷，今日的遭际，其间的辗转，都有许多类似的感慨。</p>
<p>认识王唯怡算起来有8年了。1999年五一期间，我随瑞典一个公司的组合在上海做演唱会，中唱上海的丁夏老师介绍给我认识他们公司的企宣王唯怡，上海人，白净柔和的，英语很流利，所以我很久都误以为她是英语系毕业的。那是在乌鲁木齐路上的上海宾馆的大堂。</p>
<p>其实她跟我一样都是都是师范院校中文系出身，也都做过几年老师，都被叫过“王老师”。</p>
<p>后来就开始了业务往来，每到上海，或是她带歌手来北京宣传，都要一起吃饭。名义当然是工作，但她从不像很多唱片公司要求我做什么。工作和朋友，我们都分得很开。</p>
<p>我想我们能够相熟起来，是因为她不太像上海人——其实是小品里的上海人，她做事大方，待人宽容。而我，有两年是个彻头彻尾的上海迷。</p>
<p>有几年，她还在电台兼职做DJ。她家里好像早先有些房产，前几年卖掉了。后来她结了婚，有几次约见就在江苏路她住家附近，不知道那是她的小家还是娘家。她先生我一直没见过，好像是做游戏公司音乐部分的工作，弹得一手好吉他。</p>
<p>他们一起去过西藏，那次的经历她说起过很多次。我老拿她开玩笑，说上海人去趟西藏就当大事了。</p>
<p>作为异地异性的朋友，我说自己多过她，她主要跟我探讨的是事业发展。</p>
<p>今年，她还说起我的一句旧话，要留在奥运前的北京赚钱，问我赚到没有。我说，当然没有，只能寄希望于她在世博会前的上海捞足。这当然是半真半假的玩笑话，但我们都为对方的发展而快乐却是真的。</p>
<p>我们把对方当成驻地办事处主任，每次定吃饭的地方、请的人，我们都为对方张罗。她第一次去沸腾鱼乡，就是我定的。那次她住东四十条青蓝大厦，我还建议她步行到工体北路。她每次来北京吃饭都要喝上海没有的福运泉酸枣汁。 我有一件现在还穿的棕色大衣，就是在淮海路太平洋百货买的，之后在香港广场跟她、吴萌吃火锅，还把太平洋送的一套迪士尼刀叉转送给她了。</p>
<p>朋友当然还是镜子。有一次，我发短信给她，里面除了说事情，好像还提及了月亮与天气。她后来提醒我说，这种味道的话在上海人听来，是有点小暧昧的。</p>
<p>吴萌结婚是她先告诉我的。决定从中唱上海跳槽到环球天韵，她先告诉了我。</p>
<p>我们会介绍彼此的很多朋友给对方认识，有些是为了事业往来。有的后来因为各种原因，自己的朋友不怎么好了，但却跟对方做起了事情。我们也都可以理解，用不着隐讳。</p>
<p>2007年1月20日，我在上海大舞台跟她看了Eric Clapton的演唱会，那天找了很多票，北京许多朋友都去了，我们俩把前面的票都给了别人，自己做在最后面；第二天中午，她在久光8层的金津咖喱请科尔沁夫和我吃饭。</p>
<p>2007年2月27日，在上海淮海中路的春水堂，我们俩和吴萌讨论黄龄宣传的事情。第二天下午，到她在香港广场的公司见她老板。</p>
<p>五月去上海，她去日本开会，没有见到。6月19日，她带黄龄来北京西单金库办记者会。第二天，在MAO做了新浪乐库。6月21日晚8点，我们在客家园吃饭。那天，除了平常的几个朋友科尔沁夫、唐峥，还有丁宁，王唯怡给他带了很多唱片，还有刚刚辞职准备去欧洲的臧林枫。那竟是我们最后一次见面！</p>
<p>十一去上海，她还帮我定了酒店，但到上海，打她电话，一直没接。10月25日，他们公司的萨顶顶在北京做记者会，她没来，同事说已经有五个月的身孕了，不方便再坐飞机了。</p>
<p>12月3日晚上，她还看了话剧。</p>
<p>12月4日早上，她在家里熬了点粥，然后睡着了。粥潽了，火灭了，厨房里都是煤气。我的好朋友王唯怡就跌倒在了那里，直到中午才被发现，送院不治。</p>
<p>王唯怡今年改了名字叫王唯懿。她1974年生，狮子座。朋友都亲切地叫她维尼。</p>
<p>16时35分，很久不联络的袁鸿在电话里哭着告诉我噩耗的时候，我正走在北京最繁华的国贸，看着周围熙来攘往的人流，我突然发现好不真实。为什么生命如此脆弱，为什么好人没有好报，为什么我们还没来得及爱就要分开？我们如此辛苦打拼又都是为了什么？</p>
<p>亲爱的王唯怡，我们这代人，几乎都是从顺从听话、循规蹈矩的一统式教育中成长起来的。我们没法不认真，不安分做事、本分做人。日子刚刚好过一点了，我们刚刚可以决定自己的栖息方式了，你就这样匆匆走了，还有好多美景，你都无法看到了。好可惜，好可惜啊！</p>
<p>王唯怡的MSN显示图片是Tom Cruise幸福的一家。我想那是她心目中的幸福。但她只看到了幸福的亮光，命运就不再让她前行了。愿所有的神灵保佑你，在世界的另一端，获得永远。</p>
<p>我在第一时间通知了丁夏、吴萌、科尔沁夫和唐峥，有人根本不相信，有人听的时候一片懵懂，挂了电话又发短信核实。朋友们是多么爱你啊！我们会多么想你啊！我们必须适应没有你的生活，仍然要相亲相爱，仍然要让自己幸福，去追寻前方的光亮。你让我们见识了死亡的伎俩与力量，我们不再惧怕它，但会更加珍惜生命的意义。</p>
<p>亲爱的王唯怡，此时此刻，你的MSN对话框打开着，个人消息还是公司电话、地址和邮箱。对话框显示你为脱机，还说下次登录的时候会看到我发的信息，但你看不到了，我知道，你再也看不到了。</p>
<p>生命无常，是为了提醒我们信仰；生命无情，是为了唤醒我们多情。<br></p> ]]></description>
		<eb:creationDate>2007-12-05 05:19:25</eb:creationDate>
		<eb:modificationDate></eb:modificationDate>
    </item>
    <item>
		<title><![CDATA[ 不满双J关系被炒作 周杰伦炮轰陈泽杉 ]]></title>
		<link>http://blog.tom.com/wangyi.vip1/article/582.html</link>
		<description><![CDATA[ <p>　　不甘与旧爱蔡依林的关系屡被炒作比较，周杰伦前天直指所属EMI董事总经理陈泽杉是幕后推手，他说：“我和朋友（指Jolin）不会互相攻击，从以前就觉得他（指陈）很有问题！”<br>
　　蔡依林《特务Ｊ》号称卖出15万张，周杰伦挑明说：“我从不讲号不号称，卖多少就多少，我又不是陈泽杉！”周董强调他的专辑销量会据实以报：“方文山有预感我们会8连霸，目前歌坛应该没有人做到8张专辑都蝉联冠军吧？我自己知道赢别人就够了！”<br>
　　一句“我又不是陈泽杉”周董直言不讳多年来心中的不快，双J在歌坛称王称后多年，绯闻话题多少助长曝光率互蒙其利，但面对外传的较劲或刻意攻击，周董仍护着Jolin说：“这和她一点关系都没有，都是幕后操作者的问题。” 记者问他何不干脆写一曲《我不是陈泽杉》，他以不屑语气说：“他又不屌，不值得我写。”</p>
<p>周杰伦说不想被利用炒作绯闻。&nbsp;<br>
　　周董虽说不想被利用炒作绯闻，自己却将找绯闻女友江语晨与《不能说的秘密》女配角曾恺玹合拍新歌MV，他承认自己矛盾，但强调：“就是觉得没怎样，才会请出来拍，我自己分得清楚就好，问心无愧。”去年他和Hebe绯闻甚嚣尘上之际，也请对方拍MV，借力使力。<br>
　　陈泽杉面对周董炮轰，低调回应：“我不相信他会这么说，我是周杰伦的头号歌迷，他的每首歌我都很喜欢，相信他新专辑会卖得非常非常好。”</p> ]]></description>
		<eb:creationDate>2007-10-27 17:48:50</eb:creationDate>
		<eb:modificationDate></eb:modificationDate>
    </item>
    <item>
		<title><![CDATA[ 曾志伟含奶喷郭羡妮 玩过火 ]]></title>
		<link>http://blog.tom.com/wangyi.vip1/article/581.html</link>
		<description><![CDATA[ <p>　　香港无线电视最近在台湾为《味分高下》终极篇录影，昨日在台北小巨蛋门前拍摄。</p>
<p>　　奖门人主持曾志伟丝毫不懂怜香惜玉，喝珍珠奶茶时，居然将牛奶茶喷得郭羡妮满头都是！</p>
<p>　　郭羡妮当众被噴奶，又不能发作，只能强颜欢笑，十分狼狈。</p>
<p><b>他不懂怜香惜玉 她狼狈强颜欢笑</b></p>
<p>　　不只如此，另一奖门人主持钱嘉乐的手指又放进美姐女星汤盈盈的口里任她咬，画面颇为不文。</p>
<div width="90%">
<table cellspacing="5" cellpadding="0" width="300" align="right" bgcolor="#DDDDDD">
<tbody>
<tr>
<td class="biankuang" alt="" src="http://stars.zaobao.com/images5/zengzhiwei071021.jpg" width="300" align="center">郭羡妮被曾志伟喷得满头都是奶水。</td>
</tr>
</tbody>
</table>
</div>
<p>　　这一次《味分高下》节目前往台湾取景，香港代表有《奖门人》主持曾志伟、钱嘉乐、郭羡妮、谢天华、汤盈盈、洪天明和贝安琪；台湾代表则有郑元畅、夏于乔、何笃霖和阿雅等，吸引过百巿民围观，其中数十名是郑元畅的粉丝。</p>
<p><b>钱嘉乐手指 放美姐口任咬</b></p>
<p>　　（香港讯）除了噴奶、咬手指，《奖门人》主持钱嘉乐仿效梁朝伟？他声言要在哈林面前脱裤！</p>
<p>　　录影期间，志伟指钱嘉乐向主持庾澄庆（哈林）说：“你有郑元畅，我有赵完唱（广东话，意即与异性上床后到场张扬，意指没有口德之辈）”</p>
<p>　　钱嘉乐又声称自己有文身要脱裤子，哈林表示很想看，志伟立即嘴多多促狭地问哈林：“你看过‘大场面’没有？”</p>
<p>　　玩笃鱼丸游戏时，志伟作状笃哈林的下身，哈林将竹签掷向志伟，志伟说：“你居然‘丢’（广东意即粗话）我！”</p>
<p>　　哈林即回敬说：“‘丢’这字在香港不能播。”</p>
<p>　　之后志伟吃臭豆腐时，又吐在哈林脸上，让哈林一张脸不得不“臭”！</p>
<p>　　香港艺人对垒台湾艺人一起玩游戏，最后由香港队胜出，得到119万新台币奖金。</p> ]]></description>
		<eb:creationDate>2007-10-21 20:13:38</eb:creationDate>
		<eb:modificationDate></eb:modificationDate>
    </item>
    <item>
		<title><![CDATA[ 快男巡演20日南京站    三强歌迷票房不抵双杰一半 ]]></title>
		<link>http://blog.tom.com/wangyi.vip1/article/580.html</link>
		<description><![CDATA[ &nbsp;
<div class="0" style="LAYOUT-GRID-MODE: char; LINE-HEIGHT: 150%; TEXT-ALIGN: justify">
<p style="LAYOUT-GRID-MODE: char; LINE-HEIGHT: 150%; TEXT-ALIGN: justify"><span style="FONT-SIZE: 10.5pt; FONT-FAMILY: 'Times New Roman'; mso-spacerun: 'yes'">&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;</span><span style="FONT-SIZE: 10.5pt; FONT-FAMILY: '宋体'; mso-spacerun: 'yes'"><font face="宋体">快男巡演一路走来，歌迷们一直以饱满的热情支持着自己心中的偶像，快乐男声全国十三强将陆续抵达南京，为</font></span><span style="FONT-SIZE: 10.5pt; FONT-FAMILY: 'Times New Roman'; mso-spacerun: 'yes'">20</span><span style="FONT-SIZE: 10.5pt; FONT-FAMILY: '宋体'; mso-spacerun: 'yes'"><font face="宋体">日举办的南京站演唱会最最后的准备。</font></span></p>
<p style="LAYOUT-GRID-MODE: char; TEXT-INDENT: 21.75pt; LINE-HEIGHT: 150%; TEXT-ALIGN: justify"><span style="FONT-SIZE: 10.5pt; FONT-FAMILY: '宋体'; mso-spacerun: 'yes'"><font face="宋体">稳居歌迷票房之首的</font></span><span style="FONT-SIZE: 10.5pt; FONT-FAMILY: '宋体'; mso-spacerun: 'yes'"><font face="宋体">前三强，除了冠军陈楚生还保持强劲势头外，苏醒、魏晨的粉丝却后继乏力，在后几站表现中规中矩，没有突出的表现。现在的快男巡演南京站的门票基本售罄，从票房统计的数据看来，团购数量最多的不是前三强的粉丝，作为快男比赛南京赛区冠军的吉杰在主场巡演中占尽优势，火把购票数量猛增，而在巡演中一直实力雄厚的星星在本站中依然保持一贯的热情，南京承办方透露，三强歌迷的票房甚至还不及张杰吉杰粉丝的一半，前场</font></span><span style="FONT-SIZE: 10.5pt; FONT-FAMILY: 'Times New Roman'; mso-spacerun: 'yes'">VIP</span><span style="FONT-SIZE: 10.5pt; FONT-FAMILY: '宋体'; mso-spacerun: 'yes'"><font face="宋体">票基本上被星星和火把瓜分。</font></span></p>
<p style="LAYOUT-GRID-MODE: char; TEXT-INDENT: 21.75pt; LINE-HEIGHT: 150%; TEXT-ALIGN: justify"><span style="FONT-SIZE: 10.5pt; FONT-FAMILY: '宋体'; mso-spacerun: 'yes'"><font face="宋体">记者了解到，由于快男全国巡演已经接近尾声，粉丝们现在都卯足了劲准备着巡演最后一站——重庆的较量，不少粉丝已经抵达重庆，希望在巡演的最后一站让偶像能在粉丝的鲜花和掌声中华丽谢幕，所以在一定程度上影响了南京站的票房。</font></span></p>
<p style="LAYOUT-GRID-MODE: char; LINE-HEIGHT: 150%; TEXT-ALIGN: justify"></p>
<p style="LAYOUT-GRID-MODE: char; TEXT-ALIGN: justify"></p>
</div> ]]></description>
		<eb:creationDate>2007-10-20 21:14:42</eb:creationDate>
		<eb:modificationDate></eb:modificationDate>
    </item>
    <item>
		<title><![CDATA[ 陶子：老公每晚帮我按摩胸部 ]]></title>
		<link>http://blog.tom.com/wangyi.vip1/article/579.html</link>
		<description><![CDATA[ <div width="90%">　　与老公一起担任“粉红丝带乳癌防治公益活动”公益大使，台湾综艺主持人陶晶莹（陶子）强调“只要有奶头的都会有得乳癌的可能”，警惕女性同胞要注意乳房保健，而她30岁以后才生第一胎，属于中危险群，所以老公李李仁很关心，每天都会帮她按摩，两人感情也更甜蜜。</div>
<p>　　回到后台，李李仁笑着回陶子说：“如果我每天都摸，会很累，应该不能工作吧。”主持节目很强势的陶子，在李李仁面前，总是扮演撒娇小女人，夫妻相处有进有退，始终甜蜜。</p> ]]></description>
		<eb:creationDate>2007-10-17 16:41:44</eb:creationDate>
		<eb:modificationDate></eb:modificationDate>
    </item>
    <item>
		<title><![CDATA[ 蔡依林带6万元玉镯 送凯莉米洛当见面礼 ]]></title>
		<link>http://blog.tom.com/wangyi.vip1/article/578.html</link>
		<description><![CDATA[ <p>　　 蔡依林（Jolin）首度与凯莉米洛（Kylie Minoque）合唱，Jolin准备价值6万台币玉镯当见面礼，今早搭机前往英国。<br>
　　 Jolin和凯莉米洛这两位东西乐坛天后日前首度跨国合作，在凯莉战胜乳癌后的复出专辑里合唱新歌《In My Arms》，Jolin还受邀参加凯莉明天在伦敦举办的个人纪录片首映礼。<br>
　　 Jolin飞伦敦，精心准备了具东方特色的玉镯当见面礼，价值6万元台币。Jolin说：“这次心情特别不一样，因为凯莉是女神。”<br>
　　 能促成这样的“梦幻组合”，缘起于Jolin去年5月在泰国的MTV台颁奖典礼。<br>
　　 原来，她现场大秀高难度《舞娘》歌舞，无懈可击的抛接彩带及运球动作，不仅让各国歌手看得瞠目结舌，更让国外EMI唱片高层对Jolin刮目相看。<br>
　　 据悉，Jolin7月赴伦敦学舞时，EMI唱片董事总经理陈泽杉就促成了两人的合作。</p> ]]></description>
		<eb:creationDate>2007-10-16 00:03:20</eb:creationDate>
		<eb:modificationDate></eb:modificationDate>
    </item>
    <item>
		<title><![CDATA[ 指她身材变化太大　许效舜惹恼蔡依林 ]]></title>
		<link>http://blog.tom.com/wangyi.vip1/article/577.html</link>
		<description><![CDATA[ <div  align="center">康秀金</div><br /><BR><BR>　　 对蔡依林身材下这么一句评语：“变化太大”了，许效舜惹恼了蔡依林。 <BR>　　 在《无敌铁金刚》中“铁嘴闯祸”的许效舜，大方承认双唇击中性感小天后Jolin（蔡依林）的“要害”。 <BR>　　 他说：“我说的都是经过报道的实据，可是，还是有人不开心，像蔡依林的经纪人就很不开心啦！” <BR>　　 不爽由来因他在节目中，看到5年前、3年前的Jolin照片，一句话：“哗！变化太大了！”，令Jolin与经纪人认为他乘机在Jolin身上“捞”油水，影射Jolin去隆胸当“G奶”天后。 ? <BR><div width="90%"><table cellspacing="5" cellpadding="0" width="200" align="right" bgcolor="#dddddd">    <tbody>        <tr>            <td ><img  alt="" src="http://stars.zaobao.com/images5/caiyilin071014.jpg" width="200" align="center" /> Jolin隆胸当“G奶”天后？ </td>        </tr>    </tbody></table></div><BR>　　 他说，节目后，Jolin经纪人有兴师问罪、误会他“渲染效果”，并且不让他在公开场合上访问Jolin。 <BR>　　 “她的经纪人有解释Jolin的身材变化是因为运动所致，哈哈....” <BR>　　 另外，连跟他熟透的马世莉被他在节目中连续嘲讽“装可爱”后，也生气地问他：“我是不是什么地方得罪了你？” <BR>　　 不过，他相信，这些人只是情绪上不爽，很快就会没事。 <BR>　　 “我也不会偏袒任何人，像郑进一结婚，很快又离婚，我就直接讲他：‘是不是在骗钱（红包）？” <BR>　　 他称是从观众的角度“监督”艺人。不过，最近正“自我调整”，以免“臭嘴”醺到很多人受不了。 ]]></description>
		<eb:creationDate>2007-10-14 19:28:51</eb:creationDate>
		<eb:modificationDate></eb:modificationDate>
    </item>
    <item>
		<title><![CDATA[ 陈建斌：纯粹与热情 ]]></title>
		<link>http://blog.tom.com/wangyi.vip1/article/576.html</link>
		<description><![CDATA[ <BR>当年中央戏剧学院在新疆招新疆班的背景是什么？<br />中国两大戏剧院校就是上戏和中戏。中戏负责培养的是东北和西北，东北是朝鲜族和大庆，西北是新疆和青海。上戏负责的是内蒙、贵州、四川等地方，也是保护偏远地区，隔几年培训一个班，专门培养当地的人才。我们属于中戏代培的第三拨，五几年和八几年各有一个新疆班，但是那两个班都是维吾尔族的。新疆有两个话剧团，一个是汉语话剧团，一个是维语话剧团，我们这个班是给汉语话剧团代培的第一个班。<br />也是惟一的一个，后面没有再招吗？<br />后边没有再招。实际上出现了一个问题，就是以前的那些都是培训完了就回去了，在大庆班分配时出现了不想回去而留在北京的问题，我们班也特别严重，基本上都没有回去。<br />你们在考试之前有基础吗？<br />我们班基本都是白丁。我到北京的时候是90年，才真正第一次坐在剧场里看话剧，之前就是在电视上看过，我还算是一个文艺爱好者。其他人就更不用说了。<br />当时是在新疆考的，还是在北京？<br />当时是在乌鲁木齐设的考点。<br />谁招的？<br />何炳珠老师和刘立滨老师，因为他们俩共同带我们这个班。<br />你们这些同学当时互相认识吗？<br />我跟王学兵他们家在一条街上，隔着一条路，5分钟，反正就是知道，但是没有什么接触。考试之后就算是认识了。他们都是中学生，我是待业青年，我是88届的，待了两年业。<br />当时你是很喜欢文艺吗？<br />当时先是影迷。本来我觉得这些东西离我都挺远的，因为新疆实在太远了。特别巧，1987年，我所认识的另外一个学校里的孩子，他比我大一届，考到上海戏剧学院表演系了。我就认识他了，那会儿才觉得这个事情是有可能的，因为我身边的人考上上海戏剧学院了，而且他也鼓励我们，说你们去考吧。他去了以后我们还通信，他说明年你来吧，我在这儿接待你。我一听去上海要坐五天五夜火车，那么远，所以就没去。当时我没出过远门。<br />他现在还干吗？<br />他现在在上海，演戏很少，是做文化的。<br />90年到北京来第一次在剧场里看话剧，那时候想到过上台去吗？<br />前几天，我去戏剧书店买了焦菊隐的文集，我看了他关于《茶馆》的文章，我觉得90年的时候我们看完全是浪费，因为什么都不懂。我看的是最老的那拨人为亚运会义演，我们班全去了，第一次看话剧是《雷雨》，第二场是《茶馆》，根本看不懂，我们班还有人睡觉，因为不能理解。对我们来说就是太高级了。但是也就种下了一个根，就觉得话剧的最高境界就是《茶馆》，就是北京人艺。实际上，好多年之后我想起来这也是不对的——它是最好的其中的一种，但是决不是全部。焦菊隐很喜欢契诃夫，但是他从来没排过契诃夫的戏，可能是那个时代不允许，也可能是没有这个条件，反正就是没有排成。他翻译了好多契诃夫的文章。我记得有一天我看他在1943年的重庆沙坪坝翻译的那个文字，现在看起来都不过时。好像是不久前才翻译的，比现在的好多翻译都好。实际上焦菊隐讲了很多话，包括从排《龙须沟》开始，到《茶馆》，到《蔡文姬》，其实他也是一个先锋导演，当时他的观点也不是能被人接受。他有自己特别新的想法，想放到很多戏里实践，得到了像老舍、郭沫若这样大师级的人的支持，确实我觉得他是有眼光的，他能够判断出新鲜事物的力量，所以他们支持他。<br />现在我们有时候会觉得焦先生搞了很多话剧，觉得他就是头，他就是顶峰，如果焦菊隐地下有知的话一定不同意这个观点，因为都是在探索的路上。<br />你们当时的老师对你们这个班教学有什么特殊的因材施教吗？<br />他们当时对我们的评价是，我们都是一张白纸，因为我们脑子里没有受过什么影响，完全是中学生。我们班唯一是话剧团的，就是王兰，是伊犁话剧团的，剩下的人都没接触过这个事。所以从一张白纸开始训练，有难度，但是同时也有好的地方，就是我们特别容易接受，给我们什么我们马上接受了，不会有什么杂念。所以四年教学中，我认为凡是我们老师手把手教我们的东西，我们都能学得特别好。但是有一个问题，因为本身的基础太薄了，所以一牵扯到外来的导演我们就不行了。比如说，94年毕业的时候演的是（徐）晓钟老师导的《樱桃园》。晓钟老师是习惯于给比较成熟的演员排戏的大导演，我们是四年级的学生，很多东西都不懂。所以从理解上，包括理解契诃夫，理解剧中人，理解晓钟老师的意图，各个方面都出现了问题，那个戏就不是特别成功。我们自己搞的，我们老师知道我们的水平就搞《第十二夜》，那个戏通俗易懂，根据我们每个人的特点，那个戏就非常成功。<br />那是91年的时候？<br />93年的实习剧目，94年才是毕业大戏。我后来上研究生的时候，就是97年、98年，再重新看契诃夫这个剧本的时候才知道这个剧本是这样的，演的时候根本不懂，也看不明白为什么要这样。<br />后来想考研究生是什么想法？<br />是想回到北京这样一个简单的想法，因为当时在北京呆了四年，我可以这么说，深深地爱上了这个地方。因为你所喜欢的演话剧的人，演话剧的场所，你喜欢的氛围只有这儿有，全国哪儿都没有，世界上哪儿都没有，怎么办？那你必须得回到北京。但是我们班所有其他同学都是回去之后马上就回来了，他们的东西都没拿回去，只有我一个人走的时候把所有的东西都拿回乌鲁木齐家里了。我当时就想：要来就得堂堂正正地来，不能在这儿漂着。我这个人不太适合漂泊的生活，不会这一套。基于这一点就考研究生。我上本科的时候还算比较好的学生，所以毕业前导演系、表演系的老师都劝我，他们觉得我们这样回去有点可惜，所以就跟我说考研究生，因为他们也知道没有别的路。我当时觉得不可能，因为我的英语不太好，觉得不可能考上。但是很多人劝，所以我就想考了。<br />后来一考就考上了。我的考试运还行，什么东西都是一考就考上了。我考上之后，我们班很多人都想考，但是无一能考上。还有一个重要的原因，我考研究生之前我们学校大约十年表演系没有研究生，那会儿研究生没有现在这么热，是我考研究生之后的第二年还是第三年全国掀起了考研热，那之前没有人考研究生，也算是赶上了。<br />当时英语考了多少分？<br />当时英语离分数线还是有点距离。<br />但是老师努了努力？<br />我觉得原因是学校好多年没有研究生了，而且我觉得我上研究生挺合适的，我认为学校里的老师，不管是领导还是何老师，都觉得我应该上研究生。基于这种种因素，奇迹发生了，一考就考上了。<br />你的导师就是何老师吗？<br />对。<br />有方向吗？<br />表演教学和表演理论，因为研究生基本都是这样，都是为了以后当老师。<br />在研究生三年中你排过戏吗？<br />排过，97年孟京辉同志正式邀请我开始了我的话剧生涯，就是《爱情蚂蚁》，那个戏很重要。前几天我和孟京辉聊天还说，应该搞一个《爱情蚂蚁》十年聚会。因为中国的第二次先锋戏剧的新浪潮应该就是从《爱情蚂蚁》开始的，人们才真正地注意到小剧场。当时傅维伯也是搞小剧场，但是没什么动静。就是从《爱情蚂蚁》开始聚集了一帮人，张广天、孟京辉、我、大陶红，还有迅子（周迅，编者注），当时就五个人。沈博（沈林，编者注）发起的，用研究所的一万块钱就把这个戏排成了。<br />排这个戏之前你跟孟京辉没有什么交往吗？还只是在学校里彼此知道？<br />中戏特别小，大家互相都认识，我们班《第十二夜》演的时候反响比较好，他就去看过。那时候我知道孟京辉是一个先锋青年、叛逆青年，在我们学校里名气非常大，他排的戏我们都看不懂。当时是91年还是92年，他排《等待戈多》，胡军和郭涛演，我们就在四楼看着，根本看不懂，这是干什么呀？但是留下的印象是这个人很革命，很先锋，很前卫。我记得有一天在操场上没事干，瞎遛达，他迎面过来，说你干吗呢？我说上研究生呢。有事没事？我说没事。那就一块儿排戏吧。就这么简单，就这么开始合作了。从某种意义上说，如果不是他叫我开始排话剧，可能我就不会当演员了。因为当时没有戏演，就老老实实地做学问当老师了。<br />后来研究生毕业以后就留校了？<br />对。<br />你当老师的年头不短，但是没有教过什么课吧？<br />我没有怎么教过课。98年到03年我在学校没有教过课，然后就调到国家话剧院了。当时和教学就老发生冲突，他们老让我回去教课，但是当时已经开始演电视剧了，特别忙。当时国家话剧院也要我，因为之前替他们排过几个话剧，他们也觉得我应该选话剧。<br />中戏的老师有没有后悔？好不容易培养了一个，结果还没让学校用。<br />你要看怎么用。我认为教学能力我是有的，但是当时，包括现在都不是当老师的最佳时机，因为特别年轻，你心里还有一个想法：我能把戏演好，这种情况下就不能安心地教学。这个就特别不好。我后来觉得特别愧对教师这个称号，我的工作证是老师，但是没教过课，老去演戏。<br />当时没有想进戏剧研究所？因为很多演员都在那儿。<br />研究所不好进，现在都不太好进。<br />那几年当中，在话剧上除了和孟京辉合作比较稳定，其实也跟林兆华等导演都有合作。<br />我其实就排过几个话剧，孟京辉三个，《爱情蚂蚁》、《一个无政府主义者的意外死亡》和《盗版浮士德》，然后林兆华排了《三姊妹·等待戈多》，然后跟姜文一块儿演了《科诺克医生或医学的胜利》，后来跟赖声川合作了《千禧夜，我们说相声》，我一共演了六个，演完“千禧夜”我就没再演过话剧。<br />但是你的成功率很高。<br />不断地有人问我这个问题，所以我后来总结了：我在话剧上的起点非常高，在中国，在我们这代演员里，我合作的基本都是现在最好的导演。包括赖声川，是华人圈里最好的导演，林兆华、孟京辉，有一个算一个。“科诺克”也是，因为是姜文自己弄的。所以这些戏从导演，从剧本的选择，从各个方面来说都代表了当时的最高水准。所以我在那些戏里不可能演不好。我们的《爱情蚂蚁》的编剧，就是前两年的《安魂曲》的编剧。我们当时排的所有剧本都是。像《三姊妹》是契诃夫的，《等待戈多》是贝克特的，再加上林兆华，再加上濮存昕。这都是什么阵容？现在要是拿出来绝对可以有票房，但是98年是赔钱的，演不下去了。本来要演25场，后来只演了21场被迫停了，演不下去了。前一段时间和濮哥在一块儿聊天还聊到这个戏，对这个戏充满了感情。在特别朴素、特别简陋的条件下，人没有什么其他的想法，不像现在要运作，要炒作。当时就是排一个戏，非常简单，在东四八条一帮人凑在一块儿，那个时代几乎一去不复返了。现在再把这些人找来一块儿弄一个戏成吗？很难。实际上他们找过好几次，包括我，要做这要做那，后来都不了了之了。因为现在人心有各种杂念，不好弄。<br />从“千禧夜”之后到现在都五六年了，其实中间也有很多机会，包括去年的《红玫瑰白玫瑰》。<br />很多，基本上你看过的比较好的话剧，他们都找过我。这些年，我一直演电视剧，但是大家还是叫我。实际还是存在一个心态问题，我们无论如何也不可能再回到十年前那个时候以那种心态排话剧了。比如我想好这次弄什么，就像你刚才说的那个话剧，一搀和就不是那么回事了，人家要巡演，要商演，有自己的想法，我说这根本不是我想要的。<br />那你想要的是什么？<br />纯粹，特别纯粹的，就像以前我们搞的那些，像“无政府”，像《三姊妹·等待戈多》。包括“科诺克”其实都是这样的，是姜文当时意气用事排了这么一个话剧，就是各方面条件不成熟的情况下排的这样的话剧。<br />虽然当时商业上也不错，但其实也还是挺纯粹的话剧。<br />因为我全程跟了这个戏，所以我知道姜文当时的创作态度非常严谨。因为它是法国戏，里面牵扯到很多法国词汇，他一个词一个词地翻成中国当下的语言，那个工程非常大，等于是把剧本重写了一遍，还要保留原来的精神。<br />我们在首都机场演“无政府”的时候，张广天在人艺小剧场演《切·格瓦拉》，他们最后一场演完，从小剧场打着红旗走上我们的舞台，我觉得话剧在那一刻无比纯粹。<br />明年是不是要跟孟京辉合作一个独角戏？<br />其实已经说了很长时间了，有我的责任，我总是想把我手头的事，比如说拍电视剧，或者是弄电影，要弄得特别好的情况下，心无牵挂、特别纯粹地做一个话剧，但是这种情况是不存在的。我现在才知道那是不可能的，就算什么条件都满足你，达到那么一种境界也是不太可能的。<br />你是不是也不太愿意重复？比如说现在再演“无政府”。<br />说实在的现在也演不了“无政府”了，看他们演《两只狗的生活意见》的时候，就想我现在还能演这种戏吗？比如这几年人年龄一下子过去了，热情被别的东西耗尽了，其实我觉得排话剧最重要的东西是热情，跟其他的没关系。你还有没有足够的热情能够燃烧这么长时间，这么持久？一辈子可能有那么一次还是几次，都不知道。我也不愿意演成人艺那种，也不愿意演”无政府”那种，新的是什么样子也不知道。<br /><BR>陈建斌：1970年出生于新疆乌鲁木齐市。1994年，中央戏剧学院表演系本科毕业。1998年，中央戏剧学院表演系硕士研究生毕业。同年留校任教。<br />主要话剧作品：《第十二夜》（1993）、《樱桃园》（1994）、《爱情蚂蚁》（1997）、《科诺克或医学的胜利》（1998）、《三姊妹等待戈多》（1998）、《一个无政府主义者的意外死亡》（1998）、《盗版浮士德》（1999）。<BR>焦菊隐（1905-1975）：中国导演艺术家、戏剧理论家、翻译家。生于天津。1928年在燕京大学毕业前夕，他和熊佛西组织了多幕话剧《蟋蟀》（熊佛西编剧）的演出。<br />1931年9月，参加筹办北平戏曲专科学校，此校后改名为中华戏曲专科学校，焦菊隐担任第一届校长。在校4年中，他对戏曲教育进行了改革。<br />1938年初被授予巴黎大学文学博士学位后，很快回国。<br />1942年初到四川江安，在国立戏剧专科学校任话剧科教授兼主任，在国内第一个把莎士比亚名著《哈姆雷特》搬上舞台。年底离校到重庆。曾在重庆中央大学和社会教育学院任教。在此期间，他翻译了高尔基的《未完成的三部曲》、贝拉·巴拉兹的《安魂曲》、聂米诺维奇·丹钦柯的《文艺·戏剧·生活》、左拉的长篇小说《娜娜》、契诃夫的《万尼亚舅舅》、《樱桃园》等；还撰写了《装置设计的基本认识》、《论灯光》、《论戏剧批评》等专论。<br />1950年为北京人民艺术剧院导演老舍的话剧《龙须沟》，以完美的舞台艺术形象、鲜明的人物性格、浓郁的生活气息和地方色彩，展示出现实主义舞台艺术的魅力。<br />1952年6月，北京人民艺术剧院改组成为专业话剧院，曹禺任院长，焦菊隐任第一副院长兼总导演和艺术委员会主任。<br />1958年他导演了老舍的名剧《茶馆》和话剧《智取威虎山》。以后，他“一戏一格”地导演了《蔡文姬》、《三块钱国币》、《星火燎原》、《胆剑篇》、《武则天》、《关汉卿》。在这些剧目的排演中，焦菊隐把斯坦尼斯拉夫斯基体系的思想与中国戏曲艺术的美学原则融汇于自己的导演创造之中，逐步形成了自己的导演学派。这一学派的代表性剧目是《茶馆》和《蔡文姬》。<br />焦菊隐的戏剧论著已经编辑出版的有：《焦菊隐戏剧论文集》、《焦菊隐戏剧散论》。做为剧院的艺术研究专集已出版的有：《〈茶馆〉的舞台艺术》、《〈蔡文姬〉的舞台艺术》、《〈龙须沟〉的舞台艺术》等。<br /> ]]></description>
		<eb:creationDate>2007-10-12 17:03:31</eb:creationDate>
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		<title><![CDATA[ 杨立新：演员的幸运 ]]></title>
		<link>http://blog.tom.com/wangyi.vip1/article/575.html</link>
		<description><![CDATA[ <BR>进人艺之前，你是在北京艺术学校吗？<br />&nbsp;我是75年从高中直接来到人艺的。我们这一年北京人艺的学员班的毕业证就是北京艺校颁发的，也叫北京艺校话剧班，实际上是人艺的团带学员班。那时候教我们的是林连昆、李唐等几个老师。<br />&nbsp;北京人艺有很多班学员，是补充这个剧院的演员和舞美工作人员的主要人员来源。我们75年之后还有81年梁冠华、宋丹丹、王姬那班，85年丁志成、岳秀清、冯远征那一班，78年剧院又和中戏合办了何冰、徐帆、江珊、胡军那一班。<BR>那样的学习环境你以为如何？<br />&nbsp;在剧院学习是一个很有意思的过程，我们下乡、下厂、下部队，一呆就是三个月，同时上着专业课，学习着表演的基本课程，时不时地还可以在剧院演出中演演小角色，跑跑龙套什么的。表演是一门实践的艺术——尤其是舞台表演。<BR>那是77年的北京人艺吧？<br />&nbsp;1977年年底，北京话剧团恢复了北京人民艺术剧院的称呼。1978年剧院摘集了郭（沫若）老手书笔迹“北京人民艺术剧院”送到郭老的病榻前，郭老便欣然同意，从此北京人艺门口挂上了郭老手书的“北京人民艺术剧院”金丝楠木的大牌。<br />&nbsp;<br />北京人艺的话剧演出是怎样走过低谷的？<br />&nbsp;北京人艺好像一直就没有话剧低谷的问题。<br />&nbsp;人艺78年恢复演出之后一直好戏连台，先是《丹心谱》，恢复了《蔡文姬》，79年演出了《茶馆》、《雷雨》、《王昭君》；1980年《王昭君》作为中国大型话剧首次赴港演出获得好评；《茶馆》赴德国、法国、瑞士演出更是为中国话剧在西方世界争得了荣誉。这之后的人艺真可以说是好戏连台一个接一个。81年《日出》、《咸亨酒店》；82年《吉庆有余》、《绝对信号》、《屠夫》；83年《推销员之死》、《车站》；84年《红白喜事》、《流浪艺人》；85年《小井胡同》、《洋麻将》；86年《上帝的宠儿》、《狗儿爷涅槃》；87年《蜕变》、《纵火犯》、《太平湖》，到88年，《天下第一楼》和《哗变》的演出盛况空前。1988年基于北京人艺的《天下第一楼》和《哗变》的演出盛况空前，受上海《文汇报》的邀请，北京人艺在阔别上海27年之后带着《茶馆》、《天下第一楼》、《狗儿爷涅槃》、《推销员之死》、《哗变》五部大戏到上海演出。时任上海市领导的江泽民、曾庆红等领导同志观看了演出，载誉归来后，文化部特意颁发奖状奖金表彰北京人艺上海演出一行对中国话剧事业的贡献。<br />&nbsp;我觉得目前这种状况不能说是低谷，这恰恰证明艺术本身是分层次和群体的，你不能不承认这个。话剧本身就是小众文化，有固定的观众群体，它跟电影、电视还不太一样。文艺团体是要有自己的性格的，这个性格是特别重要的。北京人艺就是北京人艺，承德市话剧团就是演《青松岭》的，哈尔滨话剧院演《千万不要忘记》，南京（军区前线文工团）演《霓虹灯下的哨兵》。它们有自己的风格和特点。你不能说这出戏好，那全国的剧团都演这个，让几千万上亿人都来看，剧场能坐多少人啊？那样话剧就不叫话剧了，剧团就失去它的性格了。我听一个老观众对北京人艺的评价，我认为很中肯，他说“北京人艺，北京戏演得精彩，外国戏演得也非常精彩”。这还不够吗？<br />&nbsp;北京人艺用自己的演出质量赢得了观众的认可，也拥有了自己稳定的观众群，观众的信任就是号召力、就是金字招牌。创业艰难守成更难啊。<br />&nbsp;<br />&nbsp;<br />那么人艺这么多年以来是怎么延续这种性格的？<br />&nbsp;嗯，北京人艺的老辈们用了几十年打造剧院的风格和声誉，要延续这种风格和保住声誉，首要的是出好戏。我很为我们剧院演的许多现实主义风格的剧目感到骄傲，像《茶馆》、《雷雨》、《天下第一楼》、《北京大爷》、《推销员之死》、《哗变》、《鸟人》、《阮玲玉》这些观众熟悉的剧目，这些重点的保留剧目，在演出中都是不使用伴奏音乐的，只靠演员的表演把握着舞台的气氛和节奏，这是对表演有着很高的要求和难度的；如果说到一个表演团体的风格的传承，以前的团带班确实是个好办法。学员有点像以前的学徒工，虽然是集体的学习，但对于传统风格的传承确实有点像师傅带徒弟一样。<br />&nbsp;<br />看了你演的《茶馆》、《雷雨》、《天下第一楼》、《万家灯火》、《蔡文姬》等等剧目，觉得你主角、配角都演得精彩，你是怎样把大小角色都处理得这样得当的？<br />&nbsp;有位老同志曾开玩笑地总结了演员的几大灾难，其中一个就是毕业就演大主角。舞台表演是需要很长时间的摔打和磨练的，从学员到演员、从群众演员到主要演员、从演员到好演员，最好有一个渐变过程，因为我们是要干一辈子而不是干一阵子的，不必急于求成吧。<br />&nbsp;<br />你的意思是：跑跑龙套演演小角色对舞台演员是挺好的过程？<br />&nbsp;对舞台演员可以这样说吧。<br />&nbsp;<br />我对你有印象，是《阮玲玉》，一个以女性为主角的戏，每个男人一段。<br />&nbsp;那是我们的前院长刘锦云先生的剧作。《阮玲玉》虽然是女主角的戏，但围绕在她身边的三个男人都很重要，也很难演。我演的那个张四达是和阮玲玉有些青梅竹马的，但戏的后半部分这个人物变化很大，前后的反差使得这个人物挺难演的。<br />&nbsp;<br />这两年看到你在人艺复排的一些老戏中的角色。<br />&nbsp;对，今年话剧百年，北京人艺把这几个戏都拿出来，演了《天下第一楼》、《茶馆》、《雷雨》，还有一个《蔡文姬》。《蔡文姬》去年恢复的时候，我的腰出了问题，因为《蔡文姬》中的周近在台上猫腰的时候太多，就没上。<BR>那么你最近在演什么话剧？<br />&nbsp;最近在演《天下第一楼》。十月份还要演两场《茶馆》，《茶馆》是国家大剧院的首演剧目。<br />&nbsp;<br />你演的《天下第一楼》是一个复排剧目，谭宗尧之前演的版本给了观众很深的印象。你演的时候，有没有压力？<br />&nbsp;没有压力。我很熟悉北京，很熟悉北京南城的生活。因为是在前门外长大的，到现在对“五牌楼”、“西河沿”、“广和楼”、“中和戏院”、“六必居”、“月盛斋”、“同仁堂”、“庆仁堂”、“丰泽园”、“华北楼”、“全聚德”还都印象很深。《天下第一楼》是人艺1988年的剧目，那时候年轻，我在戏里演大少爷唐茂昌。《天下第一楼》到现在演了四百多场了，每一场演出我都是参加了的。<BR>请你评价一下自己，定位一下自己。<br />&nbsp;我十七八岁进入人艺，在人艺生活学习工作了三十年了，我相信我也会在这里退休。我是一个职业演员。<br />&nbsp;职业演员一生的工作都在分析和剖析你所塑造的人物，完全了解他们的来龙去脉，这是关键，也是职业演员和明星、漂儿的区别。比如《雷雨》中的周朴园，我曾经在博客上写过一篇创作心得，周朴园55岁，都说《雷雨》的故事应该发生在上个世纪二十年代，为了好计算我就将时间设定在1925年，那么周朴园应该出生在1870年，1890年他二十岁，留学德国，从历史背景我可以推断出，他去德国学习理工科，因为当时德国的工业是全世界最发达的。一般认为这个背景给周朴园的封建家长制又增加了一些德国法西斯的残暴，但曹禺先生当初创作雷雨的时候未必是这样设计的，他二十岁到德国留学时希特勒才一岁，这样推断曹禺先生给周朴园设计的德国留学的背景应该是给他增加了刻板严格守时准确的色彩，然后按照这个路子推下去，最终演出来的这个人物的感觉就对了……内行人对我的评价是：我在周朴园身上找不到任何其他角色的影子。我认为这是对于一个职业演员最大的褒奖了，没有比这个再高的评价了。<br />&nbsp;其实能一辈子在一个单位工作，这本身就是一件很幸运的事，一个话剧演员在北京人艺做一辈子演员则更幸运；干一辈子的事由，可以称之为事业了，更何况这不是你一个人的事。干好了幸福一辈子，干不好也是一件挺痛苦的事，所以好好干吧。<br />&nbsp;我想等我临死的时候，我会问我自己：我这辈子钱多吗？不多。我这辈子钱够花了吗？以我自己的标准生活，我的钱够花了；我这辈子把我自己干的这件事弄懂了吗？弄懂了；弄清了吗？弄清了；弄深了吗？弄深了，我尽了最大的努力，弄到一定的程度了，至于能深到什么程度，那是后人的客观评价。我自己的能力就在这儿，我觉得这就足以告慰自己。能这样，我觉得就是我这一生最大的幸运。如果你想系统地了解我，你最好把《天下第一楼》、《茶馆》、《雷雨》都看一遍。<br />&nbsp;<br />话剧之外，你曾和已故的文兴宇老师合作过《我爱我家》，你之前看过他的话剧吗？<br />&nbsp;我看过文老师导演的《和氏璧》、《灵与肉》，再早还曾看过他参加演出的《枫叶红了的时候》。<BR>拍《我爱我家》的时候才跟他接触的？拍那个戏的时候，你跟他合作有什么感受？<br />&nbsp;文老师是个好人、好演员、好朋友，与他合作很愉快。《我爱我家》拍得很顺畅，前提是大家都很努力。因为现场带观众的拍摄形式，与其叫拍摄倒不如叫演出，所以工作日程上写的都是几点几点排练几点几点演出，每一次演出都在一个小时结束，也就是说每一集的拍摄时间只有一个小时。这就要求演员必须得在很短的时间内把自己的台词、对手的台词、地位调度、拍摄你的那部机器的角度位置全部记住。文兴宇老师年岁大，背台词吃力些，所以他是组里最用功的演员。<BR>观众那么喜欢《我爱我家》，你觉得它的成功秘诀在哪里？<br />&nbsp;你现在把《我爱我家》剧本拿起来看看，看上几行，还能让你捧腹大笑，笑个不停。有了这样的剧本《我爱我家》已经成功了一半了。<br />&nbsp;英达是个很有幽默感的导演，一个很棒的导演。很多不可笑的过场戏被他三弄两弄就好看好玩好笑了。《我爱我家》拍得比较顺畅，也是因为戏里面用了不少话剧演员。我是话剧演员，文老爷子是话剧演员，梁天虽然不是话剧演员，但是戏演得很熟练；宋丹丹是话剧演员，请来客串的演员有刘金山、唐纪琛……他们全都是话剧演员。<br />&nbsp;除了这些以外，《我爱我家》之所以好看，有一个很大的特点，每一次拍摄，前边带着观众，拍摄前演员首先要向观众介绍人物之间的关系，介绍清楚了才开始拍，一个小时拍完。《我爱我家》之所以好看原因就在这，它与观众有互动！你可以听一听，侯宝林先生在广播电台录音棚录的那些段子，录音的时候都有观众，相声是不可以对着墙说的，因为摸不着观众的痒处在哪儿，他就没法说相声，情景喜剧也是这样。<br />&nbsp;带观众拍摄是一件挺难的事，但没有观众演喜剧可能就更难。《我爱我家》得益于观众的参与和现场观众的情绪对演员表演的刺激，没有拍摄现场的观众《我爱我家》肯定不会如此精彩，就像让侯宝林对着一堵墙说相声。<br />&nbsp;<br />杨立新：北京人民艺术剧院演员。主要话剧作品：《日出》（1980）、《天下第一楼》（1988，2000）、《阮玲玉》（1991）《北京大爷》（1995）、《茶馆》（1999）、《蔡文姬》（2001）、《雷雨》（2002）。《万家灯火》（2003）<BR>文兴宇（1941-2007）：出生于丹东，1963年毕业于中央戏剧学院表演系，曾任中央实验话剧院副院长。导演、表演艺术家。代表作品有话剧《枫叶红了的时候》、《灵与肉》等多部。<br />文兴宇有深厚的导、表演理论基础和丰富的舞台经验，其表演风格幽默恢谐，收放自如，具有独特的时代感和舞台缘。<br /> ]]></description>
		<eb:creationDate>2007-10-11 23:03:26</eb:creationDate>
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